DANÇA, SEXO E GÊNERO: SIGNOS DE IDENTIDADE, DOM...

Partilhando o mesmo instrumento — o corpo — a dança e a sexualidade atravessaram séculos alternando comportamentos, tabus, construções e reconstruções de modelos. Fisiologia, genética, papéis sociais, prazer e dor são, não por acaso, temas comuns a esses dois campos do universo humano. Foi nesse viés, que investiga as relações entre a dança e as questões de gênero, que se debruçou a pesquisadora americana Judith Lynne Hanna em Dança, sexo e gênero. Resultado de um estudo abrangente, que não se detém diante das ciladas do politicamente correto, o livro reúne informação histórica e análise social, para traçar um mapa das imagens de homens, mulheres e gays dentro e fora dos palcos. Não é um livro sobre bailarinos e suas opções sexuais. A autora está muito mais interessada nos desdobramentos que as escolhas sexuais de criadores e bailarinos podem ter na construção dos papéis sexuais em cena. Dali, usando instrumentos variados como antropologia, teoria da cultura e sociologia, Judith discute como esses papéis ganham mundo e consolidam — ou pervertem — os conceitos do cotidiano das pessoas. O estudo de Hanna começa no aprendizado dos papéis de homem e mulher e na construção de uma realidade baseada em gêneros definidos. Segue pela herança erótica de uma dança ritualizada e tribal até as codificações dos papéis sexuais e sua possível — e quase sempre árdua — subversão. Padrões de dominação, políticas de segregação e psicanálise compõem um painel de sentidos e símbolos de fronteiras cada vez mais esfumaçadas e que, no palco, podem servir, como na dança moderna, para fazer da mulher a protagonista criadora que Martha Graham imortalizou. Do balé O quebra-nozes aos espetáculos iconoclastas e geniais da dupla Bill T. Jones/Arnie Zane, Judith Lynne Hanna abrange com coragem uma boa parte dos aspectos mais difíceis em relação às definições e contradições da dança deste século. Ilustrado, e em linguagem simples mesmo para os leigos, o livro é um atalho no emaranhado das questões limítrofes entre arte e vida. Sua leitura é um alerta sobre o que ainda há para desconstruir nos antigos conceitos sexuais, e também uma janela para as possibilidades revolucionárias da dança como espelho do mundo.